LaMuT

As Disciplinas de Música Eletroacústica oferecidas na Graduação e na Pós-:

 

A Escola de Música da UFRJ oferece três disciplinas em nível de graduação e três em pós- para seus alunos e conveniados de outras universidades. As aulas são no LaMuT, e os alunos são estimulados a fazerem uso intensivo dos equipamentos disponíveis.
As disciplinas de graduação são obrigatórias para os alunos do Departamento de Composição e Regência, e opcionais para os demais alunos.
 
 

Graduação:

1- Tecnologia Musical I e II.
2- Música Eletroacústica I e II.
3- Composição de Música Eletroacústica.
 
 
 

Pós-Graduação:

1- Seminários de Composição (Música Eletroacústica).
2- Tópicos de Música e Tecnologia.
 
 



 
 
    Objetivos das disciplinas: A proposta básica é propiciar a estudantes de música um contato com o pensamento e a prática da música eletroacústica, oferecendo, quando possível, acesso a equipamentos para pesquisa e composição. O objetivo de maior alcance é estimular a massa crítica em torno das questões envolvendo Música & Tecnologia, abrindo linhas de pesquisa entre estes pólos.
     

    As aulas geralmente são divididas em duas partes complementares e simultâneas: uma parte teórica apoiada em bibliografia e discografia recomendadas, e outra na forma de oficinas práticas - com e sem assistência do professor - onde os estudantes experimentarão as diversas técnicas de composição eletroacústica.

     

    Módulos teóricos: História, estética e análise:
    As premissas históricas.  Musique Concrète vs.  Elektronische Musik. A tape-music e outras tentativas pioneiras. Os parâmetros de Stockhausen e a aliança do serialismo com a tecnologia. A Tipo-Morfologia de Schaeffer: fenomenologia e a percepção recuperada. A 'escuta reduzida'. Acústica, aculogia ou psicoacústica? Inspirações instrumentais. A micro-polifonia de Ligeti e as músicas aleatórias e estocásticas. A 'Musique Anecdotique' e as músicas experimentais dos anos 70. 'Live-electronics'.
    Segundo período: Novos esforços de aculogia. A Espectro-Morfologia de  Smalley. Wishart: a paisagem sonora. A crise de identidade. A composição algorítmica e a computer-music: de Xenakis a  J. C. Risset. A 'Musique des Sons Fixés'  Chion. A 'Musique Acousmatique' e o I-Son de Bayle. A música eletroacústica no Brasil. O problema diante da análise de músicas eletroacústicas.
     

    Módulos técnicos:
    O estúdio analógico. Da gravação à mixagem. O som na fita magnética. Técnicas da música concreta. O 'Phonogène à Coulisse'. Síntese subtrativa. Síntese aditiva. Síntese por modulação de frequência. Síntese por modulação de amplitude. Síntese por modulação de fase. Os módulos de tratamento: Delays, Loops, Reverbs, Harmonizers, Noise Gates e outros. A música com MIDI. Sequenciadores e outros programas. A vocação instrumental do protocolo MIDI contra esforços variantes. O estúdio digital. Da gravação à mixagem. O som em números. Algoritmos e música algorítmica. 'Brassage' e Filtragem por bancos. Transformações e deformações: 'formações' de sons. Filtragem e vocoder de fase aplicados ao conteúdo espectral de sons. Síntese granular. Síntese por modelos físicos. Transformações que afetam a duração dos sons. Varispeed, loop e vocoder de fase para esticar/comprimir os sons. Ensaios e estudos de composição com técnicas analógicas e digitais.